Jaka ogniskowa najlepiej sprawdzi się w filmie, który mam nagrać? To jedno z pytań, które stale zadają sobie nawet doświadczeni twórcy i jedna z decyzji, które największym stopniu wpływają na to, jak będzie wyglądał finalny materiał.
W przypadku filmowania wybór ogniskowej to bowiem znacznie więcej niż tylko kwestia kąta widzenia. Różne ogniskowe w diametralnie inny sposób przedstawiają naszych bohaterów i filmowane przedmioty, inaczej kierują uwagą widza, a także wymuszają na nas zupełnie odmienny styl pracy.
Aby ułatwić Wam wybór, przygotowaliśmy wideoporadnik, w którym poruszamy wszystkie najważniejsze kwestie dotyczące wyboru obiektywu - od sposobu reprodukcji rysów twarzy i kompresji perspektywy aż po swobodę ruchów i odległość roboczą. Jeśli nie macie czasu na oglądanie, lub tylko na szybko chcecie sobie przypomnieć charakterystykę poszczególnych obiektywów, główne porównania z materiału wideo prezentujemy również w tym artykule, w formie screenów zestawiających ze sobą poszczególne ogniskowe.
Do stworzenia tego materiału wykorzystaliśmy aparat Sony A6700 i obiektywy Sigma DC. To jedne z najczęściej wykorzystywanych obiektywów przez początkujących filmowców, a zarazem najbardziej kompletny i jeden z najbardziej przystępnych cenowo zestawów szkieł w systemach APS-C. Co najważniejsze, to szkła, które mogą pochwalić się naprawdę dobrą optyką.
Ogniskowe do filmowania w praktyce
Porównanie 1: reprodukcja twarzy
Poszczególne ogniskowe oferują diametralnie różne efekty w przypadku ujęć portretowych, co może mieć ogromny wpływ na atrakcyjność prezentowanych osób. Szerokie kąty odchudzają, ale i mocno przerysowują perspektywę. Długie ogniskowe sprawiają, ze wyglądamy bardziej poważnie, ale potrafią być niekorzystne dla osób z nadwagą.
Porównanie 2: kąt widzenia
Najbardziej klasyczne porównanie, ukazujące jak zawęża się pole widzenia wraz z wydłużaniem się ogniskowej, przy jednakowej odległości roboczej (w tym wypadku ok. 2 metrów). Znając miejsce i warunki w jakich będziemy filmować możemy wygodnie zaplanować wybór ogniskowych pod konkretne typy ujęć.
Porównanie 3: kontekst i kompresja perspektywy
Wybór ogniskowej w znaczący sposób wpływa na to, jak w przypadku jednakowych typów ujęć ukazywana jest perspektywa i kontekst danej sceny, co z kolei ma ogromny wpływ na charakter finalnego obrazu i uczucia, jakie wzbudza on u widza. Na przykładzie planu średniego pokazujemy różnice w sposobie ukazywania sceny przez poszczególne ogniskowe.
Materiał powstał dzięki uprzejmości partnerów. Dziękujemy firmie K-Consult za wypożyczenie obiektywów Sigma, firmie Next77 za wypożyczenie lamp Quadralite oraz wypożyczalni sprzętu Fotoforma Rent za wypożyczenie aparatu Sony A6700.
_1663272818.jpg)
_1826294941.jpg)
