Oświetlenie studyjne to dla Ciebie zagadka? Ten film pokaże Ci jak zapanować nad podstawowym zestawem trzech źródeł światła

Na udany portret składa się cała masa czynników, a jednym z nich jest światło. Jednak nauka oświetlenia studyjnego nie należy do rzeczy łatwych. Trzeba poświęcić mnóstwo czasu na jego zrozumienie i opanowanie różnych kombinacji i modyfikatorów, a i tak za każdym razem dowiadujemy się czegoś nowego. Zresztą liczba ustawień lamp jest niemal nieograniczona, przez co nawet doświadczeni fotografowie odkrywają nowe możliwości.

Są jednak pewne sposoby ustawiania lamp lub modyfikatorów, które sprawdzą się niemal w każdych warunkach. Jednym z najbardziej podstawowych ustawień jest trzypunktowe oświetlenie: światło główne, światło wypełniające i światło tła. Ten zwykle najczęściej używany w studiach fotograficznych zestaw, na czynniki pierwsze rozłożył Jay P. Morgan, znany fotograf, który współtworzy kanał The Slanted Lens. Z 9-minutowego tutorialu dowiesz się wszystkiego o trzypunktowym oświetleniu. A jeśli nie masz trzech oddzielnych lamp, pokaże on także, jak wykorzystać dwa źródła światła i odbłyśniki, aby osiągnąć podobny rezultat.

Sony A7 III - zapytaj o specjalną ofertę!

6 199 zł

Canon EOS R5 + rabat 1250zł na wybrane obiektywy

13 999 zł

Nikon Z6 III + karta Angelbird 128 GB!

11 119 zł

Sony A7 IV - zapytaj o specjalną ofertę!

9 699 zł

Canon EOS R6 Mark II + rabat 1000 zł na wybrane obiektywy

9 999 zł

Trzypunktowy zestaw lamp to powszechna i wszechstronna konfiguracja oświetlenia, która nie ogranicza fotografa. Jak zaznacza Jay P. Morgan istnieje wiele sposobów na kontrolowanie i wykorzystywanie takiego ustawienia. Sprawdzi się ono zarówno w portrecie, gdzie rozświetli naszego bohatera i odpowiednio odseparuje go od tła, jak również w utworzeniu odpowiedniego oświetlenia do wywiadów lub vlogów. Co więcej, sama konfiguracja lamp może być znacznie rozszerzona, więc jest to doskonały punkt wyjścia do rozbudowy naszego domowego studia.

Jay P. Morgan to uznany fotograf komercyjny i reżyser filmowy, który od ponad 20 lat mieszka i pracuje w Los Angeles. Realizował zlecenia między innymi dla Paramount czy sieci McDonald. Jak podkreśla „rozbudowana scenografia i oświetlenie jest kluczem do sukcesu w pracy fotografa". Od lat swoją wiedzą dzieli się z widzami na kanale The Slanted Lens. Tak więc jeśli chcesz dowiedzieć się więcej rzeczy o świetleniu, przygotowaniu sesji czy pracy z modelem, to koniecznie odwiedź to miejsce. Warto!

zdjęcie główne: pexels.com