![Nikon Nikkor Z 600 mm f/6.3 VR S - test praktyczny i zdjęcia przykładowe [RAW]](/i/images/8/5/2/d2FjPTMxN3gxLjUwMA==_src_227852-DY6A6732_nikon_600mm_f63_test-top.jpg)
Newsletter
Newsletter
Tak się fotografuje Teatr. Zobacz zdjęcia zwycięzców VIII konkursu Fotografii Teatralnej
Za nami 8. edycja Konkursu Fotografii Teatralnej. Zwycięzcą tegorocznej edycji został Dawid Stube, którego fotografia ukazuje niecodzienne kulisy pracy w teatrze. Zobaczcie najlepsze zdjęcia sezonu 2021/2022.
10 grudnia 2022 w Instytucie Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego rozstrzygnięto VIII edycję Konkursu Fotografii Teatralnej. Do tegorocznej edycji konkursu nadesłano ponad 1300 zdjęć, wykonanych przez 110 fotografów i fotografek. Zdjęcia oceniało jury w składzie: Marta Leśniakowska, Karolina Puchała-Rojek, Magdalena Raszewska, Bartek Warzecha i Elżbieta Wrotnowska-Gmyz.
„W nadesłanych do VIII edycji KFT pracach przede wszystkim manifestuje się radość z odzyskanej możliwości fotografowania teatru na żywo, bez cyfrowego zapośredniczenia. Zgłoszone pojedyncze fotografie i zestawy oddają aurę zmagań artystycznych i pozaartystycznych, z którymi mierzyli się artyści i środowisko teatralne w mijającym sezonie oraz ukazują estetykę i emocje „portretowanych” spektakli (…). Wyborem prac finałowych oraz podziałem nagród chcieliśmy skierować uwagę odbiorców z jednej strony na wyjątkowy warsztat fotografów, nieprzeciętną wrażliwość i czujność na to, co na scenie, z drugiej zaś na wielość języków i estetyk, na nieskończoność możliwości opowiadania obrazem o teatrze” - komentuje Elżbieta Wrotnowska-Gmyz.
Teatralne zdjęcie sezonu
fot. Dawid Stube, "Mama", Teatralne zdjęcie sezonu / VIII Konkurs Fotografii Teatralnej
Pierwszą Nagrodę w kategorii „teatralne zdjęcie sezonu” i 7 tys. złotych Jury jednomyślnie przyznało Dawidowi Stube za zdjęcie „Mama” z Teatru im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie, zauważając, że zwycięskie ujęcie jest „wyrywkową analizą współczesnego społeczeństwa polskiego, jak i opowieścią o miłości”.
"Zwycięska praca Dawida Stube to dojrzała kompozycja świadomie korzystająca z konwencji fotografii amatorskiej. Kadr wydaje się zwyczajnym, podpatrzonym ujęciem bez tezy, bez założonego z góry - przez autora, lub zamawiającego zdjęcie - politycznego przekazu. A jednak nie jest możliwe pominięcie politycznego wymiaru tego zdjęcia. Głęboko intymna, nieprzeznaczona dla postronnych oczu i szerokiej publiczności scena otwiera przed widzami widok na zaplecze - zarówno teatru jak i prywatnych relacji fotografa i modelki. Stawia nas w tak lubianej przez fotografię i teatr pozycji podglądaczy. „Mama” - mówi autor poprzez tytuł. Pracująca mama - dopowiadamy, przywołując wszystkie możliwe skojarzenia dotyczące równoległej: zawodowej i domowej pracy kobiet w ogóle” - podkreślała Karolina Puchała-Rojek.
fot. Witold Orski, "Taniec Matisse'a", 2. nagroda w kat. Teatralne zdjęcie sezonu / VIII Konkurs Fotografii Teatralnej
Dwie równorzędne drugie Nagrody (po 5 tys. złotych każda) otrzymali Witold Orski za zdjęcie „Taniec Matisse’a” z Teatru im. Stefana Żeromskiego w Kielcach i Maurycy Stankiewicz za pracę „Codzienność A.D. 2022” z Nowego Teatru w Warszawie.
fot. Maurycy Stankiewicz, "Codzienność, A.D. 2022", 2. nagroda w kat. Teatralne zdjęcie sezony / VIII Konkurs Fotografii Teatralnej
Trzecia Nagroda (i 3 tys. złotych) powędrowała do Karoliny Jóźwiak za fotografię z Teatru Polskiego w Warszawie. W kategorii A Jury przyznało także jedno wyróżnienie (w wysokości 1 tys. złotych) dla Marka Zakrzewskiego za zdjęcie „Fotografowałem śmierć Jana Pawła II” z Teatru Polskiego w Poznaniu.
fot. Karolina Jóźwiak, 3. nagroda w kat. Teatralne zdjęcie sezonu / VIII Konkurs Fotografii Teatralnej
fot. Marek Zakrzewski, "Fotografowałem śmierć Jana Pawła II", wyróżnienie w kat. Teatralne zdjęcie sezonu / VIII Konkurs Fotografii Teatralnej
Najlepsza dokumentacja przedstawienia
W kategorii „Zestaw dokumentacyjny z przedstawienia”, którego premiera odbyła się w sezonie 2021/2022 Jury przyznało dwie równorzędne pierwsze Nagrody w wysokości 8 tys. złotych każda dla dwójki artystów - Bartłomieja Barczyka za zestaw ze spektaklu „Danton” z Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie i Adrianny Gołębiewskiej za zestaw ze spektaklu „Zamek” z Teatru Dramatycznego m. st. Warszawy.
Bartłomiej Barczyk , Pierwsza Nagroda ex aequo w kategorii „zestaw dokumentacyjny z przedstawienia” | „Danton”, reż. Radek Stępień, Teatr im. J. Słowackiego w Krakowie.
„Jury w pracach Barczyka doceniło prostotę, umiar i wstrzemięźliwość emocjonalną. W kontekście aktualnych praktyk artystycznych ta seria jest w jakimś sensie w opozycji do nowego dokumentalizmu z jego rzekomą neutralnością kamery/spojrzenia fotografa. Barczyk chce nas przekonać, że zachowuje wiarę w neutralność fotografii jako lustra rzeczywistości, a w istocie pokazuje, że nie jest to możliwe. Jego zdjęcia pozornie z dystansu dokumentują spektakl, a w rzeczywistości kształtują jego odbiór. Wytwarzają przy tym mise en abyme: obraz w obrazie, gdy nasze pamiętające spojrzenie odnajduje w fotograficznych kadrach ślad/indeks malarskich obrazów z czasów rewolucji francuskiej i ujęcia znane z pionierskiego okresu fotografii wojennej (inscenizowane zdjęcia poległych w wojnie secesyjnej robione do wydawnictw albumowych)” - uzasadniała Marta Leśniakowska.
Adrianna Gołębiewska, Pierwsza Nagroda ex aequo w kategorii „zestaw dokumentacyjny z przedstawienia”,„Zamek”, reż. Franciszek Szumiński, Teatr Dramatyczny m. st. Warszawy
„W pracach Gołębiewskiej Jury dostrzegło wyróżniającą się wizualną i formalną spójność fotograficznej opowieści. Adrianna Gołębiewska dokonując serii wyborów podczas pracy nad zwycięskim zestawem, była niezwykle konsekwentna i ustrzegła się od wykonania choćby jednej fałszywej nuty. Decyzja o wykonywaniu fotografii nieprzetworzonej i czarno-białej osadziła całą serię w tradycji fotografii dokumentalnej, wzmocniła surowy język opowieści nie ujmując nic z warstwy wizualnej spektaklu a wręcz ją podkreślając. Umiejętne i przemyślane wkomponowanie multimedialnych projekcji w kadry zasugerowało wielowarstwowość obu narracji – stworzonej na deskach teatru i fotograficznej. Gołębiewska podąża za intencjami twórców spektaklu - reżyserem i aktorami, oddaje wykreowaną na scenie atmosferę tajemnicy „Zamku”” - uzasadniała Karolina Puchała-Rojek.
Druga Nagroda (i 6 tys. złotych) trafiła do - nagrodzonego wcześniej w kategorii A - Dawida Stube za zestaw ze spektaklu „Mały Książę” w Teatrze im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie.
Dawid Stube, Druga Nagroda w kategorii „zestaw dokumentacyjny z przedstawienia” | „Mały Książę”, reż. Bálint Szilágyi, Teatr im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie.
4 tys. złotych i Trzecią Nagrodę otrzymał Jeremi Astaszow za zestaw ze spektaklu „Baśnie Andersena” z Teatru Zagłębia w Sosnowcu.
Jeremi Astaszow, Trzecia Nagroda w kategorii „zestaw dokumentacyjny z przedstawienia” | „Baśnie Andersena”, reż. Maciej Podstawny, Teatr Zagłębia w Sosnowcu.
W kategorii B Jury przyznało dwa równorzędne wyróżnienia (po 1 tys. złotych każde) dla Dawida Stube za zestaw ze spektaklu „Irena” z Teatru Muzycznego w Poznaniu i Anety Wawrzoły za zestaw ze spektaklu „Otwarte / Gładkie / Białe / Chłodne” z Teatru Rajstopy w Łodzi.
Dawid Stube, Wyróżnienie w kategorii „zestaw dokumentacyjny z przedstawienia” | „Irena”, reż. Brian Kite, Teatr Muzyczny w Poznaniu.
Aneta Wawrzoła, Wyróżnienie w kategorii „zestaw dokumentacyjny z przedstawienia” | „Otwarte / Gładkie / Białe / Chłodne”, reż. Zuza Polkowska i Noemi Wrzos, Teatr Rajstopy, Łódź
Konkurs Fotografii Teatralnej - o wydarzeniu
Konkurs Fotografii Teatralnej ma na celu propagowanie i rozwój sztuki fotografowania teatru nie tylko jako formy dokumentowania i promowania procesu pracy teatralnej, ale także jako narzędzia współtworzenia znaczeń i sposobów odbioru działalności twórczej. Konkurs ma charakter ogólnopolski. Jest to pierwszy i jedyny jak dotąd projekt propagujący na taką skalę sztukę fotografowania teatru. I edycja konkursu odbyła się w 2015 roku przy okazji obchodów 250-lecia teatru publicznego w Polsce.
Więcej informacji znajdziecie na stronie instytut-teatralny.pl.
