"Sea landscape" Anny Wawrzkowicz

0
Marta Sinior
28 Maj 2008
Artykuł na: 4-5 minut
WFFA 08. W ramach Warszawskiego Festiwalu Fotografii Artystycznej w Galerii Obok ZPAF prezentowany jest cykl Anny Wawrzkowicz zatytułowany "Sea landscape". Młoda artystka, absolwentka m.in Studium Fotografii ZPAF, szczególnie zainteresowana jest miejskim krajobrazem. W prezentowanym projekcie odnajdujemy wspomnianą pasję połączoną z poszukiwaniem kształtów i formy.
Anna Wawrzkowicz z wykształcenia psycholog, absolwentka Studium Fotografii ZPAF, a także - BA Photography at University of the Arts London, Camberwell College of Arts. Aktualnie studiuje na MA (Masters of Arts) Photography, London College of Communication, University of the Arts London. Mieszka i pracuje w Londynie.

fot. Anna Wawrzkowicz "Sea landscape"

Na prezentowanej obecnie wystawie w Galerii Obok ZPAF, można obejrzeć projekt autorki zrealizowany w trakcie jej pobytów na wybrzeżu w Dungeness. Trudno jest określić tą wystawę jako stricte dokumentalną, choć w jakimś sensie ze względu na analityczność spojrzenia, sposób podejścia do zastanej rzeczywistości nosi znamiona tego gatunku. Źródłem inspiracji autorki jest krajobraz, szczególnie ten, który jest postrzegany jako banalny. Nie są to jednak pejzaże, czy proste widoki lecz poszukiwanie w otoczeniu geometrii, rytmów, form. Jako miejsca do swoich fotograficznych penetracji autorka wybiera najczęściej te, które są opuszczone, zapomniane, pomijane i ulęgają powolnej destrukcji (a może przemianie), pod wpływem czasu, powietrza i wody. W krajobrazach tych pojawiają się również ślady ludzkiej obecności - przedmioty wyrzucone przez wodę, zostawione gdzieś na skraju plaży, obiekty, które straciły swój pierwotny wygląd i znaczenie.

fot. Anna Wawrzkowicz "Sea landscape"

Projekt wystawy został zbudowany przez autorkę w oparciu o dwa zasadnicze wątki. Prace w kolorze stanowią swoistą, prowadzoną na chłodno inwentaryzację ludzkich śladów i pozostałości. Kompozycje obrazów z centralnie uchwyconymi obiektami fotografowanymi w tym samym świetle kojarzą się z archeologiczną odkrywką, gdzie na podstawie zachowanych fragmentów próbuje się odgadnąć znaczenie, historię związaną z danym obiektem. Fotografie czarnobiałe wykonane aparatem otworkowym, odnoszą się do pojęć bardziej ogólnych, wręcz filozoficznych - czasu i miejsca, a także prawdy o naszym jakże zafałszowanym zmysłowym ich postrzeganiu. Dzięki zastosowaniu długich czasów ekspozycji autorka ukazała odrealnione pejzaże, z których przeziera pustka i gdzie nieodparcie odnosi się wrażenie, że czas się właśnie zatrzymał. Te dwie różne w formie koncepcje przedstawienia tego samego miejsca, nieodparcie skłaniają do refleksji, do wyartykułowania klasycznego wręcz sformułowania "panta rei". - tekst Anna Wolska, kurator galerii


Anna Wawrzkowicz Sea landscape
15.05 -13.06.2008

Galeria Obok ZPAF
PL.Zamkowy 8, Warszawa


Komentarze
Więcej w kategorii: Wydarzenia
Kompozycja w fotografii kulinarnej - bezpłatne spotkanie online z Kingą Wójcicką
Kompozycja w fotografii kulinarnej - bezpłatne spotkanie online z Kingą Wójcicką
Interesuje cię fotografia kulinarna? Weź udział w dzisiejszym internetowym spotkaniu z fotografką i stylistką Kingą Wójcicką.
0
0
Miejsca codzienności - konkurs pokazujący życie w Polsce
Miejsca codzienności - konkurs pokazujący życie w Polsce
„Miejsca codzienności“ to konkurs, dla którego punktem wyjścia mają być materiały zgromadzone w Archiwum Badań nad Życiem Codziennym. Zgłaszane realizacje...
0
0
Red Bull Illume 2019 - pokaż swoje najlepsze zdjęcia sportów ekstremalnych
Red Bull Illume 2019 - pokaż swoje najlepsze zdjęcia sportów ekstremalnych
To już ostatnia chwila do wzięcia udziału w odświeżonej odsłonie prestiżowego Red Bull Illume 2019. Termin nadsyłania prac mija 31 lipca.
0
0
Powiązane artykuły